ИРКУТСК, 27 сентября – РИА новости. В Иркутске он работает над созданием музея писателя Валентина Распутина, выставка откроется в марте следующего года, сообщает во вторник пресс-служба Иркутского краеведческого музея.
"На расширенном заседании ученого совета Иркутского областного музея для публики в первый раз продемонстрировали макет будущего музея Валентина Распутина. На двух этажах здесь будут собраны более 500 экспонатов, музей может получить до 30 миллионов посетителей в год. На концепции полутора лет, работал заслуженный художник России Сергей Элоян", - сообщили в областном краеведческом музее.
В настоящее время проект проходит стадию согласования и уточнения, в здании, где разместится экспозиция, ремонт. Музей планируется открыть к 80-летию известного сибирского писателя в марте 2017 года.
"Мы пошли в витринах, все части, естественно, интегрированы в интерьер русской избы: они положили на стол, комод или кровать, висели на стенах, расположенные в окнах. И часть окон интерактивные: при нажатии на них на экране запускается слайд-шоу, фрагмент фильма или спектакля по произведениям Валентина Григорьевича", — сказал Элоян.
( подробнее )Санкт-ПЕТЕРБУРГ, 27 Сен — РИА Новости. Эскизный проект реставрации усадьбы "Онег" под великим Новгородом семьи, принадлежащей семье известного композитора Сергея Рахманинова состоялся государственный историко-культурной экспертизы; в настоящее время началось его общественное обсуждение, сообщает во вторник пресс-служба правительства Новгородской области.
"Проект должен) реконструкция композиционной оси ансамбля с усадебным домом, сады главных улиц садов и овощных подъезд, основных ландшафтных элементов (липовые аллеи, "Зеленые гостиные", etc. Бывшие сельхозугодья решена, как открытых пространств, высевались декоративные злаковые культуры. В будущем планируется крепление национального парка музей под образовательный туристический центр, посвященный Сергею Рахманинову. Соответствующий эскизный проект реставрации парка усадьбы "Онег" прошел государственную историко-культурную экспертизу и получил положительное заключение трех экспертов", - говорится в сообщении.
В рамках общественного обсуждения проекта предложений по использованию территории принадлежащей семье Рахманинова, где будущий композитор жил до 8 лет в течение 15 дней.
"В настоящее время усадебная территория не используется и находится в неудовлетворительном состоянии: территория парка сильно обрастают и повреждения воронок времен Великой Отечественной войны, план структура прослеживается только через отдельные сегменты переулков и улиц, потеряла все хозяйственные постройки, которые частично сохранилась фундаменты усадьбы дома", - говорится в сообщении властей Новгородской области.
Как сообщалось, в начале августа саперы Западного военного округа завершили уборку работ от взрывоопасных предметов времен Великой Отечественной войны на территории усадьбы "Онег", которые почти полностью разрушен во время Великой Отечественной войны.
Усадьба "Онег" расположен в 30 километрах от великого Новгорода, в непосредственной близости от строительства скоростной автомагистрали М-11 Москва — Санкт-Петербург. Это расположение обеспечивает транспортную доступность и даст возможность это историческое место, как музейно-туристический комплекс. Правительства уже согласован с государственной компанией "Российские автомобильные дороги" по созданию многофункциональной зоны дорожного сервиса вблизи усадьбы "Онег", объекты туристической и сопутствующей инфраструктуры.
( подробнее )(обновлено: 12:23 12.09.2016) 25519411 Анна Кочарова Памятник Чайковского около здания Московской консерватории, Вход во второй учебный корпус Московской консерватории Исполнитель на фортепиано /
12 сентября в Московской консерватории празднует centocinquantesimo юбилей. Официальное его открытие состоялось 1 сентября 1866 года, правда, на практике сначала арендовали здание поблизости. Сегодня в московской консерватории знают во всем мире — здесь прекрасно учат, здесь находится один из лучших концертных залов.
Мы предлагаем "прогуляться" по залам и формирования тела Консерватории и услышать, что происходит. Для этого нажмите кнопку "воспроизведение" в тексте.
Каждый день начинается для студента консерватории около памятника Чайковского "фермате". Полукруглые каменные скамьи помнят один из признаков нотописи — "фермату". В музыке в это время художник может увеличить длительность ноты, на свое усмотрение, просто сказать, "зависнуть". На фермате около Чайковского студенты делают примерно то же самое — висит. Но потом идут в классы. Студентка Московской консерватории
В консерватории я иду с ученицей 4-го года Ольга. Она музыковед, приехала учиться из Воронежа. Все в ней излучает студент и активист. Во время разговора выясняется, что, кроме учебы (и теоретический факультет — один из самых сложных), занимается волонтер в Студенческого союза московской консерватории. И с особым энтузиазмом рассказывает историю ежегодный весенний студенческий бал, к которому студенты специально учат друг друга танцевать.
Известных залах Консерватории, в котором по вечерам идут концерты, днем они живут обычной жизнью, были использованы в качестве доказательств, наблюдения и места для занятий. И теперь, когда мы подходим к Небольшой коридор, есть урок органисток. Уроки органа в малом зале Московской консерватории
В последние годы в Консерватории идет колоссальный ремонт. Большой и Малый залы обновляется уже давно, в ближайшее время должны завершиться работы и в классах.
Ремонт консерватории тел, и есть только пять, это было достаточно. Но вместе с облупленными стенами, кажется, ушла аура прошлых лет, слишком все стерильно и помпезно. Тем не менее, формирование коридоры все иначе, это реальная жизнь.
Здесь никогда не бывает тихо, но шум тоже не назовешь.В залах музыкальных учебных заведений все звучит всегда. Из классов доносятся звуки в классе, в коридорах и в пустые закутках студенты играют перед уроками.
В консерватории в разные годы преподавал и изучал выдающиеся музыканты. На надгробие, ты видишь имена выпускников в год Рахманинова и Скрябина, полвека спустя — Рихтер. Огромный список заставляет ощутить величие этого заведения, как высокопарно это не звучит. Мемориальная доска с именами выпускников в здании 2-й школы
Вот, например, 35 - й класс- нормальная дверь. Оказывается, здесь когда-то учил Шостаковича. В этот день изучения считается композиторским. Ольга говорит, что композиторы — почти единственный отдел, который объединяет по традиции, за длинным столом, покрытым зеленой скатертью. Правда, скатерть короче стола, и по краям выступающие дерево.
В тот день, когда мы ходим по зданию, здесь занимается Юрий Евграфов — то же время окончил Консерваторию, и теперь композитор, хоровой дирижер и педагог. Консерватории связано полвека его жизни. Сегодня состоится первое занятие с новичком Надежды — она из Крыма, сделали в этом году. Композитор Ю. Евграфов на уроке в классе Шостаковича
Жизнь музыкантов, без преувеличения, полностью подчинена деятельности. Студенты приходят сюда рано утром, иногда еще до начала "пары" и занимаются в классах. Ольга разделена проблемы: в общежитии классы для занятий немного, а те, что есть, рано утром занимают китайские и корейские студенты. Очень упорные.
Взять класс в время перерыва между занятиями — удачи. И если это класс, где из окна открывается приятный вид, повезло вдвойне. Любимый студентами офисе этот раз занимается скрипач Юлия. Я прошу разрешения посмотреть из окна: во дворы и на крыши домов, типичный московский пейзаж. Для некоторых банально, для других это обнадеживает. Школьница в классе
Музыкант не может подготовиться к экзаменам по профилирующим предметам в течение ночи. В конце концов, если один семестр ты не практиковался, ночные бдения не помогут. Еще одно отличие этой профессии — много индивидуальных уроков, чтобы те особые отношения, которые складываются с воспитателем.
В четвертом случае в подвале занимаются студенты-барабанщики. В большом зале много инструментов. Пятикурсник Вадим говорит, что учитель позволяет играть то, что нравится, и не только то, что нужно. И это большая удача.
Его друг Влад, прежде чем начать делать, назад немного тренировки — согревает мышцы. Я помню, что около обывательский стереотип (барабанщик-это человек, который умеет играть только в "треугольник") и прошу вас, ребята: не плохо, правда? Говорят, что нет. Треугольник должен играть, но в профессии, каждый найдет свой интерес.Вадим предпочитает вибрафон , Влад помимо учебы занимается саундпродюсированием. Студент в классе ударных инструментов
Рядом с ударно — класс контрабасистов. На этой большой и немного, как нижний уровень диапазона инструмент раньше играли исключительно мужчины. В последнее время все чаще стали появляться девушки-контрабасистки. Явно увлечены своим делом Филипп уверен, что этот инструмент ждет настоящий триумф в будущем. Просто должен появиться блестящий исполнитель, который представит сольный концерт возможности контрабаса.
Филипп с удовольствием демонстрирует мне все возможности контрабаса. Рассказывает о своей работе по Случаю симфонический молодежный оркестр и говорит, что пытается как можно больше действовать самостоятельно.Свой инструмент американского производства он получил от воспитателя в Екатеринбурге и занимается уже много лет. Он пытался переключиться на другую, но не смог. Потому что отношения между исполнителем и инструментом — даже специальные. Студент в контрабасовом классе
В музыкантской жизни имеет свои стереотипы и тайная межфакультетская иерархии. Говорят, что певцы голова нужна, чтобы резонировать; музыковеды представлены свободные люди в очках, которые весь день читают пыльных книг; медный духовик всегда "рубаха-парень". В интервью с Ольгой я поняла, что все эти полушутливые штампы живы. Но мы согласны, что это не относится к реальной жизни.
Обычный день студентов-музыкантов заканчивается поздно. Многие после уроков работают неполный рабочий день: играют в оркестрах, частные уроки, петь в церковном хоре. Или ходят на концерты. В конце концов, Большой зал, где во второй половине дня пробовали, вечером становится площадкой для выступлений выдающихся музыкантов. Концерт вы можете перейти в программу билета. А можно, зная специальные входы и выходы, проникать и не без билетов. На самом деле, для тех, кто учится здесь, Консерватории, дома.
( подробнее )СОЧИ, 26 Сен – РИА Новости, Ульяна Гребенникова. Первый Международный фестиваль кино (SIFA) поможет вам подать к России Запада и способствовать интеграции российского кино британской и Европейской культуры, - заявил журналистам председатель SIFA, режиссер Любовь Балагова.
Впервые в России с 10 по 16 декабря состоится ежегодный Международный кинофестиваль. По словам организаторов, инициатива проведения международного кинофестиваля в Сочи поддержала предложение Министерства культуры Российской Федерации и представительства Министерства иностранных дел России в Великобритании.
"Это, должно быть, и англичане, и русские, и, конечно, со временем мы будем приглашать участников из других стран. Очень важно, чтобы они видели и влюблялись в России", - пояснил Балагова, и добавил, что проведение ежегодного международного кинофестиваля в Сочи будет способствовать интеграции российского кино, в основном, в Великобритании, а также в Европейской и мировой кинокультуру.
В новом фестиваля будут приглашены ведущие, британских и иностранных, кинематографисты, деятели культуры и искусства. Символ фестиваля-вестницы Олимпийских богов, посредница между богами и людьми, разгоняющая облака и создание радуги в греческой мифологии – Ирида. Победитель трофей SIFA примет участие в проекте "Неделя российского кино" в рамках кинофестиваля Raindance Film Festival в Лондоне.
В рамках SIFA в Сочи и других российских городов были проведены семинары и мастер-классы с участием британских режиссеров, актеров и продюсеров. И в Лондоне и других городах Соединенного Королевства пройдут семинары и мастер-классы ведущих российских художников.
( подробнее )Анна Михайлова, специально для МИА "Россия сегодня" Открытие нового пространства Театра Наций в фотоленте Ria.ru.
В рамках открытия юбилейного, десятого сезона Театр Наций выпустила долгожданную новую площадку. В отреставрированном особняке купца Пика на Страстной бульвар, переживший пожар 1812 года, в свое время был домом для гимнастического общества центрального военкомата и художников-неформалов. Теперь здесь, чтобы решить в современном искусстве, и во всех возможных формах. Программа Новое Пространство состоит из семи блоков: визуальное искусство, перформанс, музыка, кино, литература, архитектура, наставничество. Это место пророчат большое будущее-стать предшественником Москве, театральном, как Барбикан в Лондоне или Нью-Йорке в Линкольн-центре. Мы расскажем, как работает новый кластер культуры. Открытие нового пространства Театра Наций Обучение. Визуальное искусство
Новое Пространство открылась большая выставка "Таймс-сквер: "Театр абсурда". Автор проекта-американка Шерри Добин, креативный директор и куратор в области искусства в Нью-Йорке "times square". Он собрал на территории двухэтажного особняка работы более 150 художников, среди которых установка Бьорк и Йоко Оно.
Добин, заинтересованных в проблеме взаимодействия искусства и городской среды. Москвичей, как жителей мегаполиса, энергия этого воздействия должен попасть в душу. Информация обрушивается на посетителей со всех сторон: под ногами портреты на стенах четыре экрана, на которые постоянно меняются проекции. Здесь можно быть одновременно и зрителем, и участником, и даже создатель, не забывая, однако, что вы находитесь в пространстве театра. Выставка будет открыта до конца этой недели, вход, как и в большинстве мероприятий, Нового свободного Места. Посетитель выставки "Таймс-сквер: "театр абсурда" на открытии нового пространства Театра Наций Литература
Блок литературы, как легко догадаться, посвящена особенностям языка и, в частности, языков, древних и современных, живых и мертвых, на языке слепоглухонемых, Морзе и пантомимы. Проект расскажет о театрах и метод Гжегожа Яжины, польский, режиссер, чья постановка "Ивонна, принцесса Бургундская" станет одной из главных премьер Театра Наций в этом сезоне. Конференции, круглые столы, спектакли, показы фильмов и даже выставка плакат польский изучают особенности театрального языка Яжины и работа с драматургией автор пьесы Витольда Гомбровича.
Другой зарубежной звездой в этот блок будет итальянский драматург Клаудией Кастеллуччи. Он представит слушателям свое изобретение — "искусственный язык" Generalissima, рассказать о ее структуре и семантической структур. Театр критик Аллла Шендорова на открытии Нового Пространства Архитектура
Отношения между театром и архитектура не может быть более очевидным, таким образом, этот раздел призван рассказать посетителям о том, как архитектурного пространства влияет на новые формы театральных и наоборот. Первым в серии мероприятий станет арт-проект "Летний сад в огонь" художника Александра Шишкина-Хокусая. При создании автор опирался на знаменитый прототип из Санкт-Петербурга Летний сад, который был реконструирован несколько раз страдал от наводнений и перестроен.
Не так давно сад был открыт после долгой реконструкции, радикально поменяли свою форму предыдущего, что вызвало неоднозначную реакцию жителей Санкт-Петербурга. Основным нововведением является замена всех мраморных скульптур на копии из полимербетона. В память об утраченном оригинальный художник Александр Шишкин-Хокусай создал свой Летний сад, в цокольном этаже Нового Пространства. Правда, он останется здесь только до конца недели, и перед тем как туда идти, не забудьте зарегистрироваться. Танца. Характеристики
Чтобы узнать, как современные, танцевальные и театральные практики влияют друг на друга, Новое Пространство будет пригласить перформеров, хореографов и постановщиков по всему миру. В ближайших планах приезда знаменитого французского режиссера Жерома Беля, который работает с людьми, не профессиональные танцоры, создавая новые формы пластического искусства, на стыке танца, театра и перфоманса. Открытие нового пространства Театра Наций Музыка
Сегодня почти в любом крупном культурное заведение Москвы, будь то музей или театр, проходят музыкальные вечера. В программе Нового Пространства, подчеркивается, современных композиторов. Здесь можно услышать произведения Хельмута Эринга, Стив Райх, Яниса Ксенакиса, Элвина Люсьера, Фил Ноблука. Диск состоит не только концерты, но и конференции, а также текстовых и визуальных проектов, которые призваны продемонстрировать, что музыка-это одно из самых мощных выразительных средств в театральном мире. Посетительница на выставке "times square: театр абсурда" на открытии нового пространства Театра Наций Кино
В конце xx века театр предсказал смерть кино. Сегодня же, эти два вида искусства сосуществуют до совершенства во многих отношениях, уже неотделимы друг от друга, и наличие экранов на сцене, не только не удивляет, а становится чем-то обычным. Блок "Кино" в Новое Пространство будут заниматься изучением этих отношений путем проведения совещаний с руководителями, фильмы, лекции и творческие лаборатории. Участие в проекте уже подтвердили мастера французского кино Филипп Гранрийе и Педро Леон.
( подробнее )В Санкт-Петербурге открылся фестиваль "послание к человеку" режиссер Алексей учитель. До 30. Сентябрь здесь несколько десятков уникальных документальных, короткометражных, анимационных и экспериментальных фильмов со всего мира показывают. В минувшие выходные в Северной столице французская актриса Изабель Юппер посетила в качестве почетного гостя Huppert. И на открытии фестиваля почетный приз за вклад в кино, классика немецкого кинематографа, режиссера Вернера Херцога вручили. Прямо на Дворцовой площади показали новый документ арийская работы 74-летнего мэтра — кадр "О, Интернет! Мечты цифровом мире", исследование природы Интернет, влияние сети на человека и на окружающую его среду. Павел Гайков отправился в город на Неве специально встретиться с режиссером.
— В своих фильмах вы часто будете исследовать необычные места на земле и природа человека, но как вы можете исследовать Интернет? Вы знаете подходящую научный метод?
Мой основной научный метод — большое любопытство. Я даже не слишком методичен, мотивирует меня скорее личный интерес. И, конечно, вы правы, в Интернете так много граней и аспектов, что вы приближаетесь на учебу с какой-либо готовой системы не просто. Но я такой цели перед собой и не ставил, меня человек и гуманитарная сторона вопроса интересует: что происходит с нами в данный конкретный момент.
— Но некоторые практические задачи в данном исследовании, представляли собой то же самое, когда брались за эту тему?
Ответить на этот вопрос, скажет, что все правильно с самого начала. Один раз со мной общалась рекламное агентство, я сразу сказал, что никогда не участвует в рекламе и не буду. У меня проблемы в отношениях с консьюмеризмом. И я хочу being не в то, что делает меня частью потребительского общества. Я не хочу быть, так сказать, его сторонники общественного.
Поэтому наше общение быстро был исчерпан. Но вот одна из компаний, сотрудничающих с агентством, — чтобы вступила, которая предоставляет решения для хранения и обработки информации и стояло у истоков Интернета. Сначала мы хотели возможность несколько 5-минутных роликов в сети YouTube, но в конце концов все это переросло в полноценный фильм,
Я уже сделал этот опыт. Три года назад я взяла по просьбе телефонная компания фильм "От одной секунды до следующей" о том, как опасно писать SMS за рулем.
Вы знаете, как остро эта проблема встала в последние два года?! Число погибших выросло в разы, и это огромная проблема! Так что у нас этот фильм на YouTube, это был огромный успех и, кстати, повлияло на статистику: смертность снизилась на несколько процентов. Короче говоря, механика такого партнерства было ясно, оставалось только чисто режиссерские задачи.
Уже на второй съемочный день я понял, что мы отвергаем не только роль, но больше. В фильме я решил сосредоточить внимание на нескольких явлениях Интернета, поразивших меня лично, но многие аспекты остались без внимания. Ну если я снял еще один фильм, то я бы устраивают внимательно изучает ситуацию с виртуальной валютой биткоином и обслуживания, где люди встречи и свидания, так как Tinder. У вас в России есть аналог такого сервиса?
— Россияне имеют в "Тиндере", но он здесь не слишком популярны.
— Это все потому, что в России молодежь больше говорить друг с другом лицом к лицу. Я это сам видел, когда заезжал на филологический факультет петербургских высших учебных заведений. Ученики общаются в коридоре, читать вместе книги, и это здорово, так должно быть, на мой взгляд!
— У вас есть трудности в общении с Интернет-поколения? Со своими внуками или детьми?
— В семье у нас нет проблем. У меня тоже нет собственного мобильного телефона.
— Как это вам удалось без него жить?
Я разговариваю с людьми. Без телефона. Глаза в глаза. Все мои друзья мне жалуются, что рабами своих мобильных. Да, если мне нужно, чтобы организовать, что-то сложно, собирать, стрелять, например, я использую его тоже. Но когда я беру камеру в радиусе ста метров вокруг не должно ни одного телефона! И я уважал на стройплощадке лента это решение. Организатор этого фестиваля, например, тоже звонил, но я не ответил. Я знаю, что все важное проходит мимо меня так и не находит. Зрители на церемонии открытия кинофестиваля "послание к человеку" на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге
— Вы в России уже не первый раз, вас с ней многое связывает, в том числе и в личных отношениях. Как у вас с еленой, и ваша жена?
— Я не люблю рассказывать о нашей семье. Но лена из Екатеринбурга, мы познакомились в США, и тогда я сразу понял, что нам суждено вместе. Уже 21 год мы живем в любви и гармонии, и половина моей семьи сейчас русский!
— В 93-м у вас есть уникальный фильм о нашей стране под названием "колокола из глубины. Вера и суеверие в России". Вы гораздо тогда был шанс, Россия?
— Да, это было нечто! Мы снимали этот фильм в различных уголках, в том числе и Валаам, на берегу озера Светлояр, и в Кызыле, Тува.
— По вашим наблюдениям, россияне как-то внутренне изменилось с тех пор?
— Нет, они все такие прекрасные люди с богатым внутренним миром и глубокой души. И вы знаете, с какой проблемой я столкнулась тогда, когда вы пытаетесь выразить, в глубину русской души часового фильма. Для меня "колокола из глубины" — это краткий и лаконичный ответ на вопрос о загадочной русской душе. Зрители на Дворцовой площади Санкт-Петербурга во время фильма режиссера Вернера Херцога
— Зная, что я буду с ними общаться, несколько человек попросили предоставить им благодарность за прекрасный фильм о таежных охотников "Счастливые люди. Год в тайге"...
— Но это не мой фильм! Это российский режиссер Дмитрий Васюков взял, это был четырехсерийный ТВ-шоу. Я присоединился к нему позже, когда я думал, что было бы здорово собрать из этого материала большой, настоящий фильм.
— Приехали на фестиваль в Санкт-Петербурге, его открыть фильм, вы готовы ответить на вопрос, каково ваше "послание к человеку"?
— Чтобы ответить на этот вопрос, я получил более чем 70 фильмах и выпустил несколько книг. Было бы глупо пытаться, чтобы соответствовать этот опыт в слоган. Я не посланник, я всего лишь поэт. И мне очень любопытно.
Кино — моя профессия, это мой язык. Я не могу сказать, что моя работа хоть как-то систематизирована и структурирована. Я просто делаю то, что мне кажется единственно нужным и важным. Я иногда провожу отбрасывает такую аналогию: представьте себе, что вы идете ночью грабители сели, и тут они услышали шум в кухне, и увидите пять головорезов, и один из них подходит к вам, топор. Все, что вам нужно сделать в этот момент-это понять прежде всего, кто с топором. Это примерно как я берусь за новые фильмы. Зрители на церемонии открытия кинофестиваля "послание к человеку" на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге. Архив
Картина Вернера Херцога "О, Интернет! Грезы цифровом мире" 20. В октябре можно будет увидеть и в Москве на международном фестивале кино о науке и технологиях 360°, один политехнический музей. И с 27. Октября фильм вышел на экраны, и политехнический музей впервые считается кинопрокатчика.
( подробнее )Дмитрий Шостакович родился в Санкт-Петербурге. Отец-инженер-химик, любитель музыки. Мать талантливого пианиста. В 1923 году окончил консерваторию как пианист, а в 1925 году — как композитор. Его дипломной работой была Первая симфония положить начало мировой известности автора.
В 1934 году, в Ленинграде и Москве была поставлена опера Шостаковича ездить Лескова "Леди Макбет Мценского уезда" под названием "Катерина Измайлова", которая была раскритикована, после чего большая часть произведений композитора, написанных до 1936, практически исчез из репертуара театра.
Во время Великой Отечественной войны Дмитрий Шостакович до октября 1941 года работал в Ленинграде, где начал работать на Седьмую симфонию, которая стала музыкальным памятником Великой Отечественной войны. В 1942 году это произведение было исполнено в Большом зале Филармонии Ленинграда и транслироваться через динамики по всему осажденному городу.
Народный артист СССР, классик мировой музыкальной культуры ХХ века Дмитрий Шостакович — автор 15 симфоний, опер "Нос", "Игроки", балетов "Болт", "Золотой век", музыкальной комедии "Москва – Черемушки", музыка в 35 минут фильма. Он — лауреат государственных премий СССР, Премии. Сибелиуса, Международной премии мира, почетный член академий и университетов многих стран мира. Умер знаменитый композитор 9 августа 1975 года, похоронен на кладбище Novodevichy в Москве.
( подробнее )МОСКВА, 24 сен – РИА новости. Президентский уполномоченный по правам ребенка Анна Кузнецова после сенатора Елены Мизулиной обратилась в прокуратуру с просьбой проверить выставку "Джок Стерджес. Без смущения", сообщили РИА новости в субботу вечером пресс-служба омбудсмена.
Первая выставка в России "Джок Стерджес. Без смущения" проходит в Центре фотографии братьев люмьер и забил 18+. Стерджес фотографировал девочек и молодых девушек нудистов общины, - объясняет на сайте поле. Созданные Стеджерсом фотографии женской природы в период полового созревания и перед ним привлек в 1990-е годы, внимание консервативной общественности, христианских общин и сотрудников правоохранительных органов США, которые провели обыск в студии автор и остановили работы и технику, христиане-активисты в США осаждали книжные магазины по всей стране, с целью изъятия и уничтожения его альбомы и фотографии автора — но позже, все утверждения автора были удалены, по данным интернет-сайта центра.
"Просто жутко, что выставка фотографий автора, чьи работы признаны Роскомнадзором "порнографии", может иметь место в культурной жизни нашей столицы. В это время на выставке в Центре фотографии братьев люмьер "Джок Стерджес. Без дискомфорта," состоялись переговоры с прокуратурой о необходимости организации комитета по аудиту. Теперь ждем конкретных мер", — цитирует Кузнецову пресс-служба его аппарата.
Омбудсмен напомнила ответственность, предусмотренную законодательством российской федерации для демонстрации порнографии. По ее словам, это штраф в размере до 5 миллионов рублей или прекращение деятельности на срок до 90 дней с конфискацией порнографических материалов.
"Жаль девочек, чьи фото показано на этой злосчастной выставки... Уверена, компетентные органы отреагируют соответствующим образом", - добавила Кузнецова.
Согласно Уголовному кодексу россии, материалов с порнографическими изображениями несовершеннолетних, рассматриваются как материалы, содержащие изображения или описания в целях сексуальной эксплуатации " (1) полностью или частично обнаженных половых органов несовершеннолетнего; (2) несовершеннолетнее лицо, которое совершает или имитирующие половые сношения или иные действия сексуального характера, (3) полового акта или других действий сексуального характера, совершенные в отношении несовершеннолетнего или с его участием, (4) совершеннолетнего лица, представитель несовершеннолетнего, который совершает или имитирующие половые сношения или иные действия сексуального характера.
Не считаются материалы с порнографическими изображениями из материалов, содержащих изображения или описание половых органов несовершеннолетнего, если эти материалы имеют историческую ценность, художественную или культурную ценность или предназначены для использования в научных, медицинских или образовательных, гласит закон.
( подробнее )МОСКВА, 24 сен – РИА новости. Глава комиссии по безопасности Общественной палаты России Антон Цветков пообещал сделать все допустимые законом меры для закрытия выставки обнаженность юности Джока стерджеса в московском Центре современной фотографии братьев люмьер.
Первая выставка в России "Джок Стерджес. Без смущения" проходит в Центре современной фотографии имени братьев люмьер и забил 18+. Стерджес фотографировал девочек и девушек нудистов общин, в соответствии с веб-сайта. Рано утром в субботу, сенатор Елена Мизулина и детский омбудсмен Анна Кузнецова обратились в прокуратуру, требуя проверить выставку. Куратор Центра фотографии Наталья Григорьева заявила, что фотографии не имеют ничего общего с порнографией, и расхождений с законом нет.
Открытие выставки вызывает возмущение и крайнее удивление, сказал, Цветы, и называется "пропаганда педофилии".
"Нес информацию руководству префектуры Центрального административного округа (Москва), полиции и прокуратуры. Их спрос с мэрии Москвы провести проверку, оценку, в соответствии с законом. Дал указание центру по профилактике правонарушений (структурного подразделения общественной организации "Офицеры России", президиум которого возглавляет Цветы) приехать завтра до открытия выставки, и принять меры к его закрытию в сотрудничестве с правоохранительными органами", — заявил он в субботу РИА новости.
По словам Цветкова, следует узнать, есть ли на выставку подразделения правительства Москвы. "У нас есть отдел культуры. Проблему решить быстро и эффективно, вы не можете, пытались попасть на сектор", — считает он.
Стерджес фотографировал семьи натуристов Франции, Ирландии и США, - объясняет на сайте наблюдения. В 1990-х годах, фотографии женской природы в период полового созревания, и до него обратили внимание консервативной общественности, христианских общин и правоохранительных органов США, которые провели обыск в студии автор и остановили работы и технику, христиане-активисты в США осаждали книжные магазины по всей стране, с целью изъятия и уничтожения его альбомы и фотографии автора — но позже все утверждения автора были удалены, по данным интернет-сайта центра.
Согласно Уголовному кодексу россии, материалов с порнографическими изображениями несовершеннолетних, рассматриваются как материалы, содержащие изображения или описания в целях сексуальной эксплуатации " (1) полностью или частично обнаженных половых органов несовершеннолетнего; (2) несовершеннолетнее лицо, которое совершает или имитирующие половые сношения или иные действия сексуального характера, (3) полового акта или других действий сексуального характера, совершенные в отношении несовершеннолетнего или с его участием, (4) совершеннолетнего лица, представитель несовершеннолетнего, который совершает или имитирующие половые сношения или иные действия сексуального характера.
Не считаются материалы с порнографическими изображениями из материалов, содержащих изображения или описание половых органов несовершеннолетнего, если эти материалы имеют историческую ценность, художественную или культурную ценность или предназначены для использования в научных, медицинских или образовательных, гласит закон.
( подробнее )Анна Кочарова, обозреватель МИА "Россия сегодня"
Екатеринбург, театр оперы и балета поставил оперу композитора Моисея Вайнберга "Пассажирка" на ужасы Освенцима. И это первое, на самом деле гораздо больше, чем просто новый, хороший спектакль.
Поход на концерт, в театр и в кино, мы воспринимаем его сегодня, прежде всего, как развлечение. И довольно трудно убедить зрителя, что несколько часов вечером времени нужно потратить на шоу войны. И даже не игра драматического и оперного театра. Поход на "Пассажирку" - это напряженная работа, эмоциональная, интеллектуальная. Но и необходимо.
Действие оперы разворачивается через 15 лет после окончания войны. На лайнер, следующий в Бразилии, встречаются в старой матроны, эсэсовка Лиза (Надежда Бабинцева) и бывшая заключенная Освенцима польки Марта (Наталья Charles). С кинематографической быстротой сменялись краски в Освенцим, где Лиза пытается "доминировать" Март", пишет она в отчет и в самом деле осуждает на смерть, и сцены на лайнере, где экс-медсестра-повар и процветает, муж, дипломат Вальтер (Владимир Чеберяк) буквально цепенеют от страха, опасаясь возмездия.
Эта опера — на все ужасы войны и концентрационных лагерей. Но не только. Это, конечно, еще и мести, о палаче, который был буквально парализован страхом. И на жертву, которая не мести, но только напоминает акт.
Его оперы, композитор Вайнберг закончил в 1968 году. Нюрнбергский процесс уже состоялась, берлинская стена была только построена, долгий путь покаяния запущен. Опера, написанная почти полтора века, лишен плакатности и штампов. Здесь нет ничего чрезмерного, хотя это может быть, и никто не утверждал, что судить авторов.
Это абсолютно современный, глубоко личное, трагическое произведение. Здесь каждое слово буклет врезается в память, надежды, задержанных на свободу и счастливую жизнь, на желание контролеров ввести для заключенных и то, какое влияние их работа — по сути, в уничтожении людей тоже должен быть порядок. Сцены из оперы "Пассажирка" композитор Моисей Вайнберг
Для композитора Моисея Вайнберга и писательницы Зофьи Посмыш, после спектакля, на котором написано либретто, события оперы события их частной жизни. Поэтому рассказанная история глубоко личная, она полна оттенков и чувств, которые заставляют слушателя и, сегодня, чувствовать ужас событий 70 лет.
Зофья Посмыш три года была узницей концлагеря. Его первая книга на эту тему, она написана спустя 14 лет после войны, это была пьеса "Пассажирка из каюты 45", который был в центре оперы. Моисей Вайнберг, который укрылся в начале Второй мировой войны в Советском Союзе, спасся, но потерял в Польше для всей семьи.
В сотрудничестве с либреттистом Александр Медведев, он наполнил оперы огромное количество второстепенных персонажей. Среди заключенных в бараках Освенцима, мы видим женщин из разных стран, разных возрастов, со своими историями. Каждый композитор занял место в его работе, и предоставил ему свою особую музыку. И эти несовершеннолетние героин, и делают оптику.
Просто шоу на сцене оперы показывает вселенский масштаб трагедии, заставляют испытывать огромные чувства, сидя у зрителей, музыкантов и певцов.
История этой картины, тем более невероятным, написанный в 1968 opera, в последнее время, интересовался художниками и исследователями. Вайнберг умер в 1996 году и оставил большое творческое наследие: в списке его работ — не только сложные симфонические полотна, а также музыка к цирковым постановкам, мультфильмам, среди которых "Винни-Пух" и "Каникулы Бонифация" (и это удивительно видеть, как человек с такой судьбой был способен написать веселую считалочку Винни-Пух). Сцены из оперы "Пассажирка" композитор Моисей Вайнберг
Многие годы своей "серьезной" музыки не было официально запрещено. Она находилась на периферии интересов, даже тогда, когда многие забыли имена мы вновь. Мировая премьера "Пассажирки" состоялась в 2010 году на фестивале в Брегенце, в Москве, опера была исполнена в концерте, а в 2006-м в Настоящее время продукции в Екатеринбурге — в самом деле, первой сценической версии в России.
Дирижер Оливер фон Дохнаньи, который уже второй раз работает с Екатеринбургским театр (первый опыт был оперы "Сатьяграха"), сделал красивое и хорошее звучание оркестра и солистов, при всем разнообразии, изысканности и полифоничности этого раздела. Музыка оперы является сложным, но в то же время удивительно интуитивный, эмоциональный, его легко запомнить и цепляться за любого слушателя.
Режиссер Тадэуш Штрасбергер представлен довольно простой и традиционной режиссерскую концепцию. Но уже сама опера, если многопланова, что лучший способ реализовать его на сцене было просто следовать, уже пишет музыку. Же Штрасбергер — режиссер молодой, и в его шоу, иногда несколько наивном, ... восприятие событий Второй мировой войны, новое поколение уже XXI века.
Эта премьера состоялась в рамках проекта "Вайнберга. Возвращение", в рамках которого прошли показы фильмов с музыкой композитора, была сделана инсценировка пьесы Посмыш, готовится к научной конференции, посвященной творчеству Вайнберга. В рамках этого же проекта в следующем году, Большой театр поставит оперу Вайнберга "Идиот". Кураторами проекта были главный редактор Музыку великий Андрей Устинов и директор оперы города Екатеринбурга Андрей Шишкин. Сцены из оперы "Пассажирка" композитор Моисей Вайнберг
Может быть, это происходит с опозданием на 20 лет позже, уже после смерти композитора, и в канун 100-летия со дня его рождения, которое будет отмечаться в 2019 году. И, может быть, и очень вовремя, когда мы постепенно стали забывать многие потрясения ХХ века. Лучший отзыв-это искусство, музыку Вайнберга — в том числе.
( подробнее )